{"id":26047,"date":"2026-07-14T10:00:00","date_gmt":"2026-07-14T08:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/colorfest.it\/?p=26047"},"modified":"2026-07-14T09:14:17","modified_gmt":"2026-07-14T07:14:17","slug":"deadletter-color-fest-2026","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/colorfest.it\/fr\/deadletter-color-fest-2026\/","title":{"rendered":"Deadletter au Color Fest 14 : du post-punk anglais sur la sc\u00e8ne Day 3"},"content":{"rendered":"
\"Deadletter<\/figure>\n\n\n\n

I Lettre morte<\/strong> son \u00e0 la F\u00eate des couleurs 14<\/strong> Jeudi 13 ao\u00fbt 2026<\/strong>, dans le Troisi\u00e8me jour<\/strong> de la XIVe \u00e9dition du festival, sur le Promenade de Falcone et Borsellino<\/strong> par Lamezia Terme<\/strong>, le Riviera des couchers de soleil<\/strong> \u00e0 Calabre<\/strong>. C'est l'un des groupes les plus attendus parmi ceux qui incarnent la nouvelle vague du post-punk anglais<\/strong>: six musiciens, des guitares aux formes angulaires, un saxophone qui marque le rythme et des paroles qui parlent du pr\u00e9sent. Dans ce guide, vous d\u00e9couvrirez qui sont les Lettre morte<\/strong>, comment est leur son en concert, car les voir au F\u00eate des couleurs 2026<\/strong> ainsi que toutes les informations pratiques concernant la date, la sc\u00e8ne et les billets.<\/p>\n\n\n\n

Qui sont les Deadletter ?<\/h2>\n\n\n\n
\"Deadletter<\/figure>\n\n\n\n

I Lettre morte<\/strong> naissent en 2020<\/strong> gr\u00e2ce \u00e0 l'amiti\u00e9 de longue date entre Zac Lawrence<\/strong> (entr\u00e9e), Alfie Husband<\/strong> (batterie) et George Ullyott<\/strong> (basse), trois gar\u00e7ons qui ont grandi dans le Yorkshire<\/strong> qui ont fait leurs premiers pas en jouant comme musiciens de rue sur les places de leurs villages. Leur emm\u00e9nagement dans une colocation \u00e0 Sud de Londres<\/strong> transforme le projet en quelque chose de plus vaste : la formation s'\u00e9tend \u00e0 six \u00e9l\u00e9ments<\/strong> avec Sam Jones<\/strong> e Will King<\/strong> aux guitares et Poppy Richler<\/strong> au saxophone, instrument qui devient la marque de fabrique de leur son.<\/p>\n\n\n\n

En quelques ann\u00e9es, les Lettre morte<\/strong> Ils deviennent l'un des noms phares de la sc\u00e8ne alternative britannique, cette m\u00eame sc\u00e8ne qui gravite autour du l\u00e9gendaire Le moulin \u00e0 vent de Brixton<\/strong> et qui a r\u00e9v\u00e9l\u00e9 au grand public des groupes tels que Squid<\/strong>, Black Country, New Road<\/strong>, Yard Act<\/strong> e black midi<\/strong>. Apr\u00e8s leur premier EP \u201c Heat ! \u201d<\/em> de 2022<\/strong>, le groupe se forge sa r\u00e9putation avant tout sur sc\u00e8ne, gr\u00e2ce \u00e0 une intense activit\u00e9 de concerts dans les clubs anglais, les festivals europ\u00e9ens et lors de tourn\u00e9es internationales.<\/p>\n\n\n\n

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Le son des Deadletter<\/h2>\n\n\n\n

Le son des Lettre morte<\/strong> relie deux \u00e9poques de la post-punk<\/strong>. D\u2019un c\u00f4t\u00e9, la nervosit\u00e9 et les sonorit\u00e9s angulaires des classiques de la fin des ann\u00e9es 70 et des ann\u00e9es 80 ; de l\u2019autre, le c\u00f4t\u00e9 dansant et l\u2019urgence de la sc\u00e8ne actuelle. Les influences revendiqu\u00e9es par le groupe vont de LCD Soundsystem<\/strong> \u00e0 Stranglers<\/strong>, en passant par des noms peu courants tels que Captain Beefheart<\/strong> et le Can<\/strong>: le r\u00e9sultat est un art-punk<\/em> o\u00f9 les guitares tranchantes, la basse lancinante et la batterie entra\u00eenante constituent une base rythmique r\u00e9solument orient\u00e9e vers la danse.<\/p>\n\n\n\n

C'est sur cette installation que se raccorde la voix parl\u00e9e-chant\u00e9e<\/strong> par Zac Lawrence<\/strong>, proche de la tradition du spoken word<\/em> typique d'une grande partie du post-punk britannique, et surtout le saxophone<\/strong> par Poppy Richler<\/strong>, qui apporte \u00e0 la musique une couleur chaleureuse et free-jazz, qualifi\u00e9e par la critique de \u00ab dette sonore envers \u00bb The Comet Is Coming<\/strong>. Les textes sont \u00e0 forte connotation politique<\/strong> et des r\u00e9flexions sur la soci\u00e9t\u00e9, mais le groupe ne renonce jamais au mouvement : c\u2019est justement l\u2019\u00e9quilibre entre l\u2019engagement et capacit\u00e9 \u00e0 danser<\/strong> pour lui donner une identit\u00e9 qui la distingue de ses partenaires de sc\u00e8ne.<\/p>\n\n\n\n

Discographie : de \u201c Hysterical Strength \u201d \u00e0 \u201c Existence Is Bliss \u201d<\/h2>\n\n\n\n

Le premier album studio des Lettre morte<\/strong> \u00e8 \u201cUne force hyst\u00e9rique\u201d<\/em>, publi\u00e9 dans 2024<\/strong> et produit par Jim Abbiss<\/strong>, d\u00e9j\u00e0 \u00e0 l'\u0153uvre avec Arctic Monkeys<\/strong> e Adele<\/strong>. Douze titres qui capturent le groupe au plus fort de son \u00e9lan post-punk, entre des morceaux au rythme effr\u00e9n\u00e9 et des moments o\u00f9 le saxophone occupe le devant de la sc\u00e8ne, comme dans \u201c It Flies \u201d<\/em> et dans le morceau-titre. L'album est salu\u00e9 comme l'un des premiers opus les plus convaincants de la nouvelle sc\u00e8ne londonienne.<\/p>\n\n\n\n

C'est avec le deuxi\u00e8me album que le groupe fait un bond en avant \u201cL'existence est un bonheur\u201d<\/em>, paru le 27 f\u00e9vrier 2026<\/strong> par le biais de So Recordings<\/strong> et pr\u00e9c\u00e9d\u00e9 par le single \u201c To The Brim \u201d<\/em>. Ici, les Lettre morte<\/strong> ils \u00e9largissent leur univers sonore : aux c\u00f4t\u00e9s du post-punk habituel agr\u00e9ment\u00e9 de saxophone, s'ajoutent synth\u00e9 a\u00e9rien<\/strong> e texture new wave<\/strong>, dans un album plus vari\u00e9 et plus atmosph\u00e9rique. C\u2019est le dernier opus du groupe, et c\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment celui qui sera pr\u00e9sent\u00e9 sur la sc\u00e8ne du F\u00eate des couleurs 2026<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n